3.6/5.0 自分が北海道出身で札幌にも住んでいたことがあり、ススキノを舞台にしたこの映画に興味が湧いたので観賞した。 ジャンルとしてはタイトル通り探偵もので、旧き良きハードボイルドな演出を踏襲しながら、コメディタッチの軽妙さも要所にあり、全体的にとても懐かしい感触がある。 かといって主人公の探偵やその相棒が時代に取り残されたような生き方をしているわけでもないので、現代劇としての違和感はそれほどないというバランスが上手い。 ハリウッド映画と比較して観ればどうしても演出全般のチープさや段取りっぽさが気になってしまうけれど、ハリウッドとは違う日本映画のコンテクストが息づいてもいて、こういう映画にもまた別種の良さがあるなと感じる。 主人公の探偵を演じる大泉洋は、物語の舞台である北海道の出身ということもあってか、ところどころ方言も入った台詞回しも含め、風景や背景との馴染みがとても良い。 これまで大泉洋が演じてきた役柄の中でもかなりシリアスな部類のキャラクターだと思うけれど、彼らしいどこか抜けた軽薄な人間性と探偵のハードボイルドな生き様の切り替えがなかなか鮮やか。 その相棒役を演じる松田龍平は、良くも悪くもいつもの松田龍平という感じで、真剣なのか手抜きなのか、棒読みなのか感情を殺して喋っているのかつかみどころがなく、大泉洋のキャラクターとの対比もあって面白い。 脚本については、全体的にはミスリードや仕掛けが組み込まれていてなるほどと感じるところもあるが、リアリティについてはあまり感じられず、粗いなと感じる部分も多い。 ただ、探偵ものというジャンルにはリアリティよりもロマンやドラマ性の方がより求められるものだとも思うので、そういう意味では後者の部分がじっくり描かれていたこの作品の脚本や演出のアプローチは正しいのだろう。 ススキノや小樽といった舞台のノスタルジックで叙情的な描かれ方は素晴らしく、自分も同じ場所で過ごしていた頃の思い出が呼び起こされ、とてもセンチメンタルな気分になった。 主演や助演といった俳優達なしでは映画は成立しないが、この映画のもうひとつの主役は、札幌や小樽という街そのものなのだろう。 https://filmarks.com/movies/1706/reviews/152652938

2.8/5.0 人類に対するAIの反乱が起きた未来、その主導者を捉えるミッションに参加することになったデータアナリストを主人公にしたSFアクション。 NETFLIX映画ということもあり、湯水のごとく製作費が使われたであろうド派手で豪快なVFXによる映像演出が冒頭から終劇までずっと続く。 主演のジェニファー・ロペスは製作も兼任していることもあってか、絶対にこの映画を成功させなければいけないという気合というか製作者の気負いまで演技に表出してしまっているように感じるほどの熱演だった。 本篇中のほとんどの時間がパイロット乗り込み型ロボット (人間の体の大部分が見えなくなる構造) 内の主人公を中心に描かれるため、演者は必然的に大部分を表情で演じる必要があり、約120分の本篇のうち体感で7割ぐらいはドアップ×熱演のジェニファー・ロペスという読後感が残った。 決して大根役者だったりするわけではないのだけれど、とにかくその表情というより顔芸が超豪華なVFXに引けを取らないほどのやかましさで前面に出てくるので、終盤はさすがにやや食傷気味な気持ちになってしまった。 反乱するAIの主導者を演じるシム・リウについては、この作品で得た役どころと役割を忠実に演じていて好感がもてたが、異質な活動体としての個性をもう少しオリジナリティのある演技で表現してくれたらもっと楽しかったのになと感じた。 ここ数年の映画やドラマで取り扱われることが特に多いAIとその反乱というホットトピックを軸に、結末に至るまでそつなくまとめられている脚本だなとは感じたが、予想外で劇的だと感じる展開はほとんどなく、まあそうなりますよねという範囲を逸脱しない無難で安全運転な内容だったことがやや残念。 映像演出の観点だけでいえば、これまで星の数ほど作られてきたロボットが登場する名作映画・ドラマ・アニメの良いところだけをマッシュアップして構成したオールタイムベストのような演出になっていたように感じる。 どこかで見たな、知ってるぞと感じるモチーフやシーンが山盛りだけれど、それが絶え間なく続いて緩急が少ないのでやや退屈してしまうという意味でも、とてもベストアルバム的だ。 この映画より遥かに少ない予算と稚拙なVFX技術で作られた往年のロボット登場系SF映画達の方が、この映画ほどド派手な演出ではなくとも、この映画よりずっと面白かったなと感じてしまい、贅沢な時代になってしまったものだとしみじみ思った。 https://filmarks.com/movies/105177/reviews/175701449

4.7/5.0 自分が最も注目している映画監督のひとり、ニール・ブロムカンプの長編映画デビュー作で、何度も観返すほど大好きな作品。 ニール監督の自主制作SF短篇の世界観設定がベースになっていて、ピーター・ジャクソンにその潜在的な才能を見出され、同氏が製作にも関わっている。 優れたSFはその物語を通して現代の社会問題を寓話的に鋭く活写すると言われるけれど、この映画はまさしくそういった部類の傑作SF映画のひとつといえるだろう。 舞台となる南アフリカのヨハネスバーグ上空に、異文明の超巨大な宇宙船と異星人が突如現れるが、大規模な戦争や侵略行為が始まるわけでもなく… という物語の導入から、SFファンとしては興奮せずにいられない。 そして自分達の本来の科学技術が使えなくなった異星人と地球人が、ヨハネスバーグで反目し合いながら生活をすることになるという設定は、深く考察するまでもなく、南アフリカにかつて存在した人種隔離政策のアパルトヘイトを想起させる。 異星人達を見下し最低限の敬意すら持ち合わせていなかった主人公が、その傲慢な態度から事故に巻き込まれ、自身が見下される立場に転げ落ちるどころか、最低限の生命の尊厳さえ奪われていくという物語が、圧倒的なハイスピードとハイテンションの演出で展開していく。 異文化・異人種との理想的な共生のあり方とはといった哲学的なテーマ性も感じさせながら、物語は残虐なまでにハードかつダイナミックで、初鑑賞時は息が苦しくなるほどだった。 また、映画の冒頭と終盤を主人公の関係者による物語の後日談のインタビュー映像で挟みながら、手持ちカメラ風記録映像、報道番組の取材風映像といった様々なトーンのフッテージが本篇中でザッピング的に組み合わされる演出がとても面白く、要所で世界観や物語の展開にリアリティを与えることにも寄与している。 20世紀後半の名作SF「ロボコップ」「エイリアン」等に監督が大きく影響を受けていることは明らかに分かるが、その演出手法のアップデートの姿勢が大胆かつ真摯で、単純な模倣を遥かに越えた新たなスタイルに昇華されている。 脚本の粗さ、特に科学的な納得性や根拠の甘さを指摘するSFファンは多く、確かにそういった部分の弱さも見過ごせない。 ただ、いちSFファンの自分は、科学考証の徹底的な正確性も重要ではあるけれど、それよりも発想の飛躍度合いやセンス・オブ・ワンダーの爆発力の方が重要だと考えるタイプで、この作品は前者の綻びよりも後者の素晴らしさが勝っているように感じる。 ニール・ブロムカンプ監督の映画はこの「第9地区」以降の作品も全て観賞していて、やはり多少の欠点もありながらもその圧倒的かつ退廃的な世界の構築力に毎回感銘を覚えているが、この長編デビュー作から受けた衝撃には及ばない。 「ロボコップ」や「エイリアン」シリーズの新作の監督に就任したかと思えば色々理由があって降板したりで、その後の監督としてのキャリアは順風満帆とは言えない雰囲気だけれど、いつかまたこの「第9地区」と同じぐらいにぶっ飛んだSFを生み出して欲しいと願っている。 続篇の「第10地区」も作るらしいという話を知ってからもう何年も経つが、ニール監督の大ファンなので、いつまででも待ちたい。 自分の感性が老いて鈍ってしまう前に、映画館でまたこの作品と同じレベルの衝撃を受けられたら、最高だ。 https://filmarks.com/movies/31424/reviews/152617730

3.3/5.0 山崎貴監督が手掛けた作品でこれまで観賞してきたものについては、学芸会レベルの俳優達の演技、センス皆無なカメラワーク、陳腐極まる過剰で安直な劇伴の当て方、洗練とは程遠い脚本、直近でヒットしたハリウッド映画からの軽薄で表層的な剽窃、ほかもろもろ… 数分に一度レベルで観続けることが苦痛になるぐらいの興ざめポイントにぶち当たるため、自分とは最も相性が悪い監督のひとりとして意識的に敬遠していた。 が、この作品に関しては世間的な評判がこれまでになく高く、信頼のおける友人数人からも監督の過去作品の評価とは別にして観た方がいいと推奨されたこともあり、気持ちを切り替えて観賞してみた。 確かに、山崎監督の過去作品には見られなかった総合的な完成度の高さがあるように感じられた。 ゴジラ関連の映画はハリウッドでもすっかりお馴染みの超有力シリーズとなり、キングコングという好敵手なキャラクターも得て大ヒットしているが、それらは良くも悪くも日本で生まれたゴジラというキャラクターの原点からはだいぶ遠いところまでストーリーやキャラクター性が発展している。 それに対してこちらの作品は、描かれる時代と舞台を初代映画とかなり近いところに設定しながら、物語自体はこれまでのシリーズから独立しリセットされていて、かつ初代映画版にあったゴジラというモチーフに込められた隠喩的テーマについてはしっかり承継するという、とても巧みな原点回帰が成し遂げられている。 日本人ならその多くが聴いたことがあるであろうゴジラのテーマ曲を含む劇伴の当て方についても、これまでの山崎監督作品のような過剰さや安直さは控えめで、淡々としかし重々しいリフレインが要所で効果的に使われており、ドラマ全体の緊迫感の演出を下支えしている。 あのテーマ曲がどのシーンのどのタイミングで使われるのだろうという期待にも、ここで使うのがやっぱり正解だよねというところでしっかりと使われ、映画的興奮が確かにある。 俳優達の演技については、やはりやや過剰だったり演出的な未成熟が露呈している部分はあったけれど、それでも山崎監督の過去作品と比較すれば、監督による演出のコントロールが効いているように思う。 日本映画に出演する芸能人や俳優達の演技レベルのバラつきの問題は、自分が邦画を敬遠してしまう理由のひとつだけれど、俳優本人達の力量の問題というよりは、演出にどれだけの芯があるかの問題が大きいのだろうとあらためて感じた。 アカデミー賞でも高く評価された視覚効果についてはケチをつけるようなところはほとんどなく、ハリウッド映画とは比べるべくもない低予算でこれだけのダイナミックな映像を作り上げたスタッフの方々は、それこそ世界中の映画人から手放しで称賛されて然るべきだと思う。 ただ、山崎監督自身が視覚効果担当の出身でそこが氏の強みだという前提があるにしても、視覚効果ではなく俳優達の演技が画の中心になるシーンの演出については、もっともっと洗練されるべき余地があるように思う。 この作品単体に限っていえば高品質で興奮できる映画体験をさせてもらえたけれど、山崎貴監督の作品については、今後も疑心暗鬼で観賞することになるだろうなと感じている。 そう思わざるを得ないほど、山崎氏の過去作品に裏切られガッカリしたトラウマ的な体験があり、まだ払拭できていない。 何より、現在の日本における映画の第一人者といえばという話題になった時に、山崎氏の名前があがることが多いということ自体が、日本の映画業界として良いこととはどうしても思えない。 ただ、総合芸術ともいわれる映画の世界において、視覚効果という一点に限ってであっても、世界に認められたという実績は素晴らしく、その点においては山崎氏に敬意を表したい。 https://filmarks.com/movies/106496/reviews/174334941

2.7/5.0 ある理由によりコカインを大量に摂取しハイになってしまった熊が人々を襲う… という、単純明快なパニックホラー。 「事実に基づく物語」という提示があり、実際に1985年の米国で熊がコカインを摂取した事件があったらしいが、その熊は人を襲わず薬物の過剰摂取で死亡したらしい。 風格のある映画によくある著名な古典小説や偉人の言葉の教訓的な引用の演出がこの作品の冒頭にもあるが、「SOURCE: WIKIPEDIA (ウィキペディアより)」と引用の最後に出るタイミングで、リアリティがとか信憑性がとか考えながら真面目に観るような映画じゃないんでそこんとこよろしくなという製作者達からのメッセージを受け取った。 ストーリーとしてはほとんどあってなきようなもので、舞台となる森に様々な理由から足を踏み入れてしまった人々が次々と熊に襲われる、以外に特筆すべき内容はほぼない。 出演俳優達はいずれもそれぞれの役と役割を好演していたと思うが、脚本部分での詰めの甘さが感じられ、作劇上の視点や薄めなサブストーリーの展開があっちこっちに散りがちで、アンサンブルとして単純にあまり上手くいっていないように感じた。 バイオレンスシーンについては映画冒頭から終盤まで何度もあるのだが、グロテスクさや悪趣味さは予想よりもかなり控えめで、そこはふざけず真面目に作るんかいという突っ込みの感情が湧いてしまった。 欠点は目立ちつつも、愛すべきアホなパニックホラーといった読後感が残る作品だった。 https://filmarks.com/movies/107036/reviews/175316759

4.8/5.0 近年のアニメーション表現の革新的な進化の例としてあげられるスパイダーマン: スパイダーバースシリーズの輝きの影響でこの作品が損をしているように思うけれど、これもまたアニメーション史に残るレベルの革命的な傑作だと感じた。 技法的なことを細かく書くとキリがないけれど、CGアニメーションながらも、手描きのラフな描き飛ばしのように (意図的に) デッサンが狂った風景やモチーフ、そして人物達を造形しているところがとても面白かった。 定石をすっ飛ばすどころかむしろその逆を行く斬新な演出をサラッと行っているところがとてもスマートでかっこいい。 もともとのシリーズタイトルである “Teenage Mutant Ninja Turtles” の「ティーンエイジ」の部分がしっかりと描かれている。ティーンエイジャーの少年たちの純粋な喜びや悩み、世界の広さを自分の目で見たいという望み、そして慣れない恋心の揺れまでもが瑞々しく描かれていて、これが青春だよね、これを観ているみんなもきっとそうだったよねと語りかけられているような映画体験だった。 原案・脚本・製作と声の出演まで担ったセス・ローゲンはさすが永遠の (愛すべきアホな) 10代と言われるだけあると、氏への尊敬の念をあらためて抱いた。 加えて、脚本に通底的に組み込まれている移民問題や異人種共存問題の描き出し方も秀逸で、青春わちゃわちゃアクションにとどまらない読後感をしっかり残してくれるところも素晴らしい。 ヴィランに対して登場人物達が決死の覚悟で立ち向かう終盤のバトルシーンは、アクションの痛快さはもちろんのこと、その感動的な展開に思わず涙がこぼれてしまった。 https://filmarks.com/movies/104743/reviews/169285867

3.4/5.0 登場人物や舞台が物語の成立に必要な最小限で構成されていながら、どのキャラクターにも個性と役割がきちんとあり、シーンごとの画の見せ方もオーソドックスではあるが丁寧に決まっていて、終劇までしっかり面白い作品だった。 悪魔祓い系映画(というジャンル分けが正しいかは分からないけれど)の伝統的な部分は茶化さず真面目に引き継ぎつつ、現代的な演出も組み込んでいて、俳優達もみな自身の脚本上の役割をきちんと解釈のうえで演じているように感じられた。 きっとこの映画の製作チームはすっごく実直な職人魂を持った人達で構成されているのだろうなー！ と思ってしまった。 https://filmarks.com/movies/108655/reviews/169579872

3.6/5.0 あまり観たことがなかったカナダのSF映画なので、期待と不安半分ずつで鑑賞した。ハリウッド映画のような景気のいい爆発やスペクタクルはほとんどなかったが、世界観や脚本、登場人物達の背景がしっかり実直に作られていて最後まで面白く観ることができた。 特殊能力を持って生まれた人々とそうではない人々の共生または諍いをテーマに据えた物語といえば、多くの映画好きはX-MENを思い浮かべるだろうけれど、初期のX-MENシリーズでは描かれていたが最近の同シリーズはド派手な演出方面に重きを置きぎみで影が薄くなってきているその根源的なテーマが、このカナダ発のSF映画には静かに宿っているように感じた。 主人公や周辺の登場人物が虐げられたり疎まれたりしている点はX-MENと同様だが、この作品は決して正義のヒーロー的なステレオタイプの描き方になっておらず、むしろ犯罪に手を染める集団として描かれているところが少し画期的で、その視点が面白い。 映像のトーンも含めてカラッと明るい映画では決してないので好みは分かれそうだけれど、ほとんど晴れ間が見えないその渋い空気感が物語にマッチしているところも含めて、個人的には好ましく感じたSFだった。 https://filmarks.com/movies/88415/reviews/169444596

1.5/5.0 3部作構想だと知り、1作目を観ていたこともあってこの2作目も鑑賞した。 アクションシーンの斬新さや過激さを作品の見どころにしたいのだろうと分かり、いくつかへえと感じたシーンもあったが、そういった部分以上に演出全般の浅さというか子どもっぽさが目につき、観ているこちらが恥ずかしくなってしまった。 具体的には、今どきそんな書き割り的でマンガ的な人物の描き方ってどうなのと感じる点の数々。 精神的余裕がある人物はガムを噛む、やさぐれた人物は酒瓶をラッパ飲みする、まだ全力を出していない人物は口笛を吹く、只者ではない人物は母国語以外の言語 (韓国人にとっては英語) も話す、等… まるで、まだ世間や社会を知らない中学生が深夜にノートに殴り書きしたようなキャラクター設定。 韓国映画の品質水準はこの20年ほどで飛躍的に向上し、傑作だと思うものもたくさんあるが、それらの作品はこの作品のようにキャラクター造形・背景・心情を描くことに手抜きせず、複層的に描くことに取り組み、そして成功している。 個人的にはむしろ、人間が持つ複雑性の描き込みの深さこそが韓国映画の強みであり凄みだと思っているので、この作品のような韓国映画も一定の評価と興収を得ていることは理解しつつ、世間には色々な評価軸があるものだなとあらためて感じた。 観ていて辛くなっちゃいそうなので、続篇の3作目は観ないかも… https://filmarks.com/movies/103875/reviews/169494989

2.3/5.0 絵的な品質や基本的な演出が安定しているところに韓国映画界の基本レベルの高さを感じたが、これはちょっと脚本が勿体ぶらせ過ぎというか、子どもっぽいというか… アクションパートの演出には見るべきところも多くあったが、それと同じぐらい過度に漫画的・中二的でダサい部分もあり、合わない人もいそう。今どきそんな昔のジャンプ漫画みたいな演出を俳優につけちゃうの？ という気持ちになって少し引いてしまった。 悪役の俳優が終盤で物語の重要な部分を上機嫌モードで何分にも渡ってペラペラ喋るシーンがあり、大事なこと全部台詞で説明させちゃう系の監督か〜… その割に物語の骨格はずっとスッキリ見えてこないし… という感じでガッカリしてしまった。 主人公の俳優の演技力、特に個性的な眼の演技はすごく印象的で、大物になるのだろうなと思って少し調べたら、既に大物になっていた。魅力的な俳優なので、注目していきたい。 https://filmarks.com/movies/79776/reviews/167521355